Minimalistische Fotografie ~ 4 Tipps, um es einfach zu halten mit einer maximalen Wirkung

Minimalismus ist ein sehr subjektiver Begriff in der Kunstwelt. Das Webster-Wörterbuch definiert ihn wie folgt: Ein Stil oder eine Technik, die durch extreme Sparsamkeit und Einfachheit gekennzeichnet ist. Die einen lieben ihn, die anderen hassen ihn, aber niemand scheint gleichgültig zu sein. Viele Künstler gedeihen in der Offenheit des Konzepts, andere haben ein Problem mit dem Mangel an Definition und Richtung. Viele von uns fühlen sich zu „weniger ist mehr“ hingezogen, mit einfachen Linien, geometrischen Mustern, starken Schatten, kontrastreichen Farben, einsamen Motiven usw. Für andere ist es eine schwierige Aufgabe, zu entscheiden, was aus dem Bild herausgenommen werden soll, um ein stärkeres Bild zu erhalten. Hier sind ein paar Tipps und Beispiele, die Ihnen bei Ihrer Suche nach minimalistischen Bildern helfen sollen.

©Valerie Jardin ~ Kontrastreiche Farben eignen sich hervorragend für minimalistische Motive.

©Valerie Jardin ~ Helle Farben eignen sich hervorragend für minimalistische Motive.

1. Komposition

„Keep it simple“ bedeutet nicht „keep it boring“. Im Gegensatz zu dem, was Sie vielleicht denken, erfordert ein minimalistischer Ansatz eine Menge Kreativität. Die Verwendung von negativem Raum ist ein wesentlicher Bestandteil der minimalistischen Fotografie. Ein gut platziertes Motiv muss nicht groß sein, um eine große Wirkung zu erzielen. Die Entscheidung, was aus dem Bild herausgenommen werden soll, um ein stärkeres Bild zu schaffen, kann eine Herausforderung sein und erfordert oft viel Übung, bis man es so sieht, wie man es sieht. Ich empfehle Ihnen, diese Entscheidungen in der Kamera zu treffen, anstatt unerwünschte Ablenkungen in der Nachbearbeitung zu beschneiden. Ein geschickter Einsatz der Schärfentiefe isoliert Ihr Motiv vom Hintergrund, indem Sie mit der kleinstmöglichen Blendenöffnung Ihres Objektivs fotografieren.

2. Texturen und Farben

Eine helle Farbe oder kontrastreiche Farben sind großartige minimalistische Motive. Das Gleiche gilt für Texturen. Der Betrachter sollte in der Lage sein, die Textur fast zu fühlen. Manchmal geht es nur darum, einen kreativen Blickwinkel für das Foto zu finden. Scheuen Sie sich nicht, zu experimentieren. Schießen Sie geradeaus, hoch oder niedrig, bearbeiten Sie Ihren Rahmen, bis Sie die Aufnahme erhalten, die Sie anspricht.

3. Linien und geometrische Muster

Starke Linien ergeben starke Bilder. Ein guter Einstieg in die minimalistische Fotografie ist es, auf die moderne Architektur in Ihrer Umgebung zu achten. Führende Linien und andere geometrische Formen können großartige Hintergründe für minimalistische Bilder bilden. Die Isolierung eines Vogels auf einer Stromleitung kann, wenn sie gut gemacht ist, eine großartige minimalistische Aufnahme ergeben. Es gibt ständig großartige Gelegenheiten, man muss nur lernen, sie zu erkennen, und das erfordert Übung.

4. Eine Geschichte erzählen

Bringen Sie Ihre minimalistische Fotografie auf die nächste Stufe, indem Sie eine Geschichte erzählen. Minimalistische Straßenfotografie zeigt eine interessante Stadtlandschaft mit einem menschlichen Element. Das menschliche Element, so klein es auch sein mag, wird zum Mittelpunkt des Bildes. Dennoch ist es der interessante Hintergrund, der den Fotografen dazu bringt, die Aufnahme zu machen. Symmetrie, Linien, Kurven und Schatten spielen eine wichtige Rolle bei der Erstellung des Fotos. Manchmal kommen die Geschichte und die Umgebung spontan zusammen, und es ist die Aufgabe des Fotografen, dies zu erkennen und schnell zu reagieren. In anderen Fällen braucht man ein wenig Geduld, bis das richtige Motiv durch den Rahmen läuft. Eine minimalistische Herangehensweise an die Fotografie kann sowohl in der Natur als auch in einer städtischen Umgebung angewendet werden. Sie können überall üben, also gehen Sie raus und öffnen Sie sich für eine andere Art des Sehens mit Ihrer Kamera!

©Valerie Jardin ~ Die Verwendung von negativem Raum ist ein wesentlicher Bestandteil der minimalistischen Fotografie.

©Valerie Jardin ~ Die Verwendung von negativem Raum ist ein wesentlicher Bestandteil der minimalistischen Fotografie.

©Valerie Jardin

©Valerie Jardin ~ Mit einer geringen Schärfentiefe können Sie Ihr Motiv von einem ablenkenden Hintergrund isolieren.

©Valerie Jardin ~ Sie können einen minimalistischen Ansatz sowohl in der Natur als auch in einer städtischen Umgebung verwenden.

©Valerie Jardin ~ Man kann einen minimalistischen Ansatz sowohl in der Natur als auch in einer städtischen Umgebung anwenden.

©Valerie Jardin

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©Valerie Jardin ~ Starke Linien machen starke Bilder.

©Valerie Jardin ~ Starke Linien machen starke Bilder.

©Valerie Jardin

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©Valerie Jardin ~ Der Betrachter sollte die Textur fast fühlen können. Manchmal geht es nur darum, einen kreativen Blickwinkel für das Foto zu finden.

©Valerie Jardin ~ Der Betrachter sollte die Textur fast spüren können. Manchmal geht es nur darum, einen kreativen Blickwinkel für das Foto zu finden.

©Valerie Jardin ~ In der minimalistischen Straßenfotografie wird das menschliche Element, wie klein es auch sein mag, zum Brennpunkt des Bildes.

©Valerie Jardin ~ Minimalistische Straßenfotografie zeigt eine interessante urbane Landschaft mit einem menschlichen Element.

©Valerie Jardin ~ Das menschliche Element, wie klein auch immer, wird zum Brennpunkt des Bildes.

©Valerie Jardin ~ Das menschliche Element, wie klein auch immer, wird zum Brennpunkt des Bildes.

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